5 Jahre BERLIN GLOBAL: Das Jubiläumsfestival

Sammelpunkt: Eingangsbereich Berlin Ausstellung, 1.OG

Das „Rad der Geschichte“ drehen, in der begehbaren Discokugel tanzen oder durch die Fernrohre aus den Fenstern des Humboldt Forums die Geschichte des Ortes entdecken: Die Führung präsentiert das historisch und gegenwärtig global vernetzte Berlin dialogisch und interaktiv. Diese Jubiläums-Führung wird von einem Guide begleitet, der die Ausstellung von Anfang an miterlebt hat – und damit spannende Einblicke hinter die Kulissen geben kann.

Sammelpunkt: Eingangsbereich Berlin Ausstellung, 1.OG

Das „Rad der Geschichte“ drehen, in der begehbaren Discokugel tanzen oder durch die Fernrohre aus den Fenstern des Humboldt Forums die Geschichte des Ortes entdecken: Die Führung präsentiert das historisch und gegenwärtig global vernetzte Berlin dialogisch und interaktiv. Diese Jubiläums-Führung wird von einem Guide begleitet, der die Ausstellung von Anfang an miterlebt hat – und damit spannende Einblicke hinter die Kulissen geben kann.

Sammelpunkt: Eingangsbereich Berlin Ausstellung, 1.OG

Die Freiflächen sind drei besondere Bereiche in der Ausstellung BERLIN GLOBAL. Die kleinen Sonderausstellungen werden nicht vom Museum, sondern von Gruppen und Organisationen aus der Stadt kuratiert. Im Mittelpunkt stehen Themen und Perspektiven auf Berliner Geschichte und Gegenwart, die bislang wenig Sichtbarkeit erfahren haben.
Die Kuratorinnen Brenda Spiesbach und Sophie Perl führen durch die drei aktuellen Freiflächen-Projekte:

Dara Tûyê – درخت توت – Der Maulbeerbaum von Flamingo e.V. setzt sich mit transnationalen Gärten als Orte des Gedenkens, der Heilung, des Wissenstransfers und des feministischen Widerstands auseinander.

Time Machine Infinitum. Queeres migrantisches Berlin von Noam Gorbat, Omar Nicolas und Sama Ahmadi lädt zu einer multimedialen Zeitreise durch Berlin ein. Sie verbindet Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft, um die Präsenz und das kulturelle Erbe queerer Migrant*innen und BIPoC hervorzuheben und wertzuschätzen.

Wenn ich König*in wäre…Junge Visionen aus Neukölln von der Bürgerstiftung Neukölln zeigt die Zukunftsvisionen junger Menschen aus Neukölln. Mit Blick auf die Schule, den öffentlichen Raum und die Welt fordern sie mehr Gerechtigkeit, Meinungsfreiheit, Frieden und Zusammenhalt.

Sammelpunkt: Eingangsbereich Berlin Ausstellung, 1.OG

Auf 4.000 Quadratmetern zeigt die Ausstellung BERLIN GLOBAL sieben thematische Räume: Revolution, Freiraum, Grenzen, Vergnügen, Krieg, Mode und Verflechtung. Diese Räume beleuchten die vielschichtigen Verbindungen Berlins mit der Welt.
Brinda Sommer, Bereichsmanagerin Programm der Stiftung Stadtmuseum Berlin und bis 2021 Leiterin des kuratorischen Teams von BERLIN GLOBAL, gibt in dieser Führung einen besonderen Blick hinter die Kulissen der Ausstellung.  Auf dem Rundgang erhalten die Besuchenden exklusive Einblicke in den Entstehungsprozess von BERLIN GLOBAL: von den ersten konzeptionellen Ideen über zentrale kuratorische Entscheidungen bis hin zu den Fragen und Herausforderungen, die das Team während der Entwicklung begleitet haben.

Ort: WELTSTUDIO

City Waste ist eine Streetart Kreativ-Werkstatt bei BERLIN GLOBAL, bei dem wir uns kreativ mit Müll, Recycling und Nachhaltigkeit auseinandersetzen. Wir bauen gemeinsam eigene 3D-Stadtmodelle und Straßenschilder – aus dem, was eigentlich weggeworfen wird: Plastik, Karton, Verpackungen und mehr.

Aus vielen einzelnen Teilen entsteht am Ende eine gemeinsame urbane Vision. Inspiriert von Street Culture, Streetart und Upcycling zeigen wir, wie aus Abfall echte Kunst werden kann – und wie Kreislaufwirtschaft nicht nur Theorie bleibt, sondern kreativ erlebbar wird. Eigene Kreationen können auch nach Hause mitgenommen werden.

In Kooperation mit StreetUniverCity Berlin e.V.

Ort: WELTSTUDIO

Eine tänzerische Zeitreise durch die Berliner Breakdance‑Geschichte: José aka Beatsurfer (City Rockers Crew) gibt Einblicke in die Anfänge des Breakdance in Berlin ab 1983 – mit anschaulichen, praktischen Beispielen aus der Old School. B‑Boy Niven (Got the Flava Crew) zeigt, wie sich Breaking bis heute weiterentwickelt hat und welche Styles und Techniken die Szene im Jahr 2026 prägen.

In Kooperation mit StreetUniverCity Berlin e.V.

Fragst du dich manchmal, wie eine Ausstellung zustande kommt? Wessen Geschichten fließen ein? Wie entsteht die Raumgestaltung? Und wie gehen Ausstellungsmacher*innen mit sensiblen oder kontroversen Themen um? BERLIN GLOBAL ist ein Gemeinschaftsprodukt – nicht nur von einem großen Museumsteam, sondern auch von zahlreichen Kooperationspartner*innen der Berliner Stadtgesellschaft. Jeder Raum hat eine komplexe Entstehungsgeschichte, die nach der Ausstellungseröffnung kaum nachvollziehbar bleibt.

Zum 5. Jubiläum bieten Ausstellungsmacher*innen einen Blick hinter die Kulissen. Sie sprechen über Entscheidungen, Herausforderungen und Erfolgsmomente und gehen auf alle Fragen ein, die ihr mitbringt.

Organisatorischer Hinweis: Die kurzen Pop-up Gespräche finden im Ausstellungsraum ohne Bestuhlung statt.

Zeitplan, Räume und Kurator*innen:

14:30–15:00 Meet the Curator: Frag Daniel Morat alles über „Krieg“
Raum Krieg

15:00–15:30 Meet the Curator: Frag Verda Kaya alles über „HipHop“
Raum Vergnügen

15:30–16:00 Meet the Curator: Frag Anuscheh Amir-Khalili alles zur Freifläche „Dara Tûyê – درخت توت – Der Maulbeerbaum“
Raum Berlin Bilder

16:00–16:30 Meet the Curator: Frag İdil Efe alles zur Freifläche „Wenn ich König*in wäre…Junge Visionen aus Neukölln“
Raum Verflechtung

Es sprechen Sophie Plagemann, Künstlerische Direktorin Stiftung Stadtmuseum Berlin, und Paul Spies, Chefkurator BERLIN GLOBAL, ehem. Direktor Stiftung Stadtmuseum Berlin und Präsident ICOM Deutschland.

Eine musikalische Biografie von & mit Sigrid Grajek, am Piano: Stefanie Rediske

Von 1907 bis 1935 war Claire Waldoff der Star auf den Brettern der großen Kabaretts und Varietés – nicht nur in Berlin, wo sie im Bayerischen Viertel lebte. Sie trat mit Schlips und Kragen auf, rauchte Pfeife und Zigarre, kippte mit dem Maler Heinrich Zille Nordhäuser Korn und konnte fluchen wie ein Müllkutscher. Ihre Stimme war das, was man eine „echte Röhre“ nennt – und sie traf damit wie keine andere den Ton, der die Menschen erreichte, weil sie „gerade vom Leben singen“ wollte. Ihre Lieder wurden Gassenhauer, die jedes Kind kannte. Sie war schon eine „neue Frau“, bevor es den Begriff überhaupt gab.
Die Schauspielerin Sigrid Grajek zeichnet vor dem Hintergrund der deutschen Geschichte singend und spielend die Lebensgeschichte einer außergewöhnlichen Künstlerin nach.

Tanzt mit Berliner DJ-Ikone Femdelic in den Abend! DJ Femdelic wechselt mühelos zwischen den verschiedenen Facetten des Funk: Electro Boogie, Afro, House und Disco, wobei sie ihre Sets stets mit unentdeckten Schätzen aus ihrer riesigen Plattensammlung bereichert. Die Beziehung und das Zusammenspiel zwischen Rhythmus, Groove und Körperbewegung sind tief in Femdelics DNA verankert. Mit technischer Finesse, einem Gespür dafür, was auf der Tanzfläche funktioniert, und dem richtigen Timing für überraschende Wendungen bringt Femdelic den Schlüterhof zum Tanzen – genau das macht den Zauber aus!

Erlebt mit uns Sinti Swing und Jazz-Manouche in seiner lebendigsten Form – virtuos, mitreißend und voller Spielfreude. Die renommierten Musiker*innen Romani Weiss, Hannah Bienert, Manolito Steinbach und Axel Obert verbinden den unverwechselbaren Django-Reinhardt-Sound mit Elementen aus dem Great American Songbook, klassischem Jazz-Manouche und zeitgenössischem Jazz. Die Band präsentiert authentischen Sinti Swing, feine Improvisationen und emotionale Soli. Als besonderes Highlight hat die Band die Gastsängerin Malika Alaoui eingeladen. Alaoui hat mit renommierten Künstler*innen zusammengearbeitet und war vier Jahre weltweit als Lead-Sängerin in Cirque du Soleils Alegría auf Tournee – für uns verzaubert sie den Schlüterhof.

Anthony Hüseyin ist ein*e nicht-binäre*r, queere*r, interdisziplinäre*r Künstler*in und in den Bereichen Musiktheater, Performancekunst und zeitgenössische Oper tätig. Geboren in Şanlıurfa, Türkei, lebt Hüseyin derzeit in Berlin.
Im Schlüterhof lädt Anthony Hüseyin das Publikum in eine musikalische Landschaft ein, die von Wandel, Erinnerung und Widerstand geprägt ist.
Im Mittelpunkt des Programms steht „Project O“ – ein transdisziplinäres Werk, das sich sowohl als persönliche als auch künstlerische Suche nach Geschlecht, Stimme und Zugehörigkeit entfaltet. Ausgehend vom türkischen Pronomen „O“, das gleichzeitig „er“, „sie“ und „es“ bedeutet, bewegt sich das Werk in Zyklen ohne Anfang und Ende und zeichnet eine Rückkehr in die Kindheit, in die Erinnerung und zur Formung eines nicht-binären Selbst nach.
Aus diesem Kontext heraus lenken „O Biçim Şarkılar / O Shaped Songs“ und „hOpe Shaped Songs“ den Fokus auf Fragen nach Heimat, Freiheit, Identität und Zugehörigkeit. Vor dem Hintergrund Berlins und seiner Realitäten als Stadt der Migration legen diese Werke die Spannung zwischen dem Versprechen von Sicherheit und der gelebten Erfahrung von Ausgrenzung offen. Zudem präsentiert Hüseyin Auszüge aus „Crime of Passion“, einer experimentellen Oper, die sich mit der historischen und anhaltenden Romantisierung von Gewalt auseinandersetzt.

Tanzt mit DJ Mala zu Afrobeats, Dancehall, Amapiano, Latin, Baile Funk, Hip-Hop, R&B, House und Middle Eastern Sounds. DJ Mala ist eine in Berlin ansässige DJ mit marokkanischen Wurzeln und Teil der vielfältigen Berliner Club- und Eventszene. Mit einem feinen Gespür für Energie und Crowd-Dynamik spielt sie in unterschiedlichen Kontexten von queeren und FLINTA*-Spaces bis hin zu offenen Club- und Festivalformaten, immer mit Fokus auf Vibe, Bewegung und musikalische Verbindung. Für euch macht sie den Schlüterhof zum Dancefloor.

„Yaramaz“ ist ein türkisches Wort; eins zu eins übersetzt bedeutet es so viel wie „Nichtsnutz“. Kleinen Kindern gegenüber wird der Ausdruck häufig benutzt, wenn sie frech und aufmüpfig sind. Güner Künier hat ihr zweites Album „Yaramaz“ genannt, um mit den Mitteln von Punk und Postpunk ihre eigene Coming-of-Age-Geschichte zu erzählen. Mit ihrer Band bringt sie unter anderem Tracks dieser Platte auf unsere Jubiläumsbühne.
Güner Künier wurde 1990 im türkischen Izmir geboren und zog mit ihrer Familie im Alter von drei Jahren nach Flensburg, 2014 zog sie nach Berlin. Ihre Debüt-EP erschien 2021, ein Jahr später ihr erstes Album Aşk. Mittlerweile ist Güner Künier ist eine der wichtigsten Protagonistinnen der Berlin Postpunk-Szene. Ihre Musik bewegt sich zwischen Postpunk, Minimal-/Synthpunk – und liefert außerdem Shoegaze-Sounds, ein Velvet-Underground-Noir-Vibe und ein bisschen Krautrock sowie Anklänge an Riot Grrrl. Freut euch drauf!

Seit 2018 wird Joy Grant alias BABYJOY als eine der spannendsten Newcomerinnen und großen Hoffnungen des deutschsprachigen Rap gefeiert. Heute ist sie aus der Berliner Hip-Hop- und RnB-Szene nicht mehr wegzudenken. Zum Jubiläumsfestival übernimmt sie als Headlinerin die Bühne des Schlüterhofs. Mit ihrer sanften und zugleich rauen Stimme gleitet BABYJOY mühelos über Trap-Beats, verbindet Jazz, RnB und Conscious Rap – und switcht dabei souverän zwischen Deutsch, Englisch und Französisch. Ihr Sound ist vielschichtig, urban und unverkennbar.
Mit familiären Wurzeln in den USA und Frankreich wurde sie früh musikalisch geprägt: Ihr Vater selbst Musiker, die Musik immer präsent. Somit war ihr eigener Einstieg in die Musikwelt nur eine Frage der Zeit. Nach einer kurzen, letztlich abgebrochenen Jazz-Ausbildung ging BABYJOY ihren künstlerischen Weg konsequent selbstbestimmt weiter. Auf die Debüt-EP „Troubadour“ (2021) folgten zahlreiche Feature- und Kollaborationsanfragen, unter anderem von Ahzumjot und badchieff. Mit „Ophelia“ (2022) zeigte sie eine kraftvolle wie gefühlvolle Seite und schuf Songs voller Dynamik und Tiefe. „Berlin Tag & Nacht“ (2025) fängt schließlich die vielen Facetten der Stadt ein – raw, vibey, bei Tag wie bei Nacht.

Tanzt gemeinsam mit BABYJOY vom Berliner Tag in die Nacht!